Kunstwerk in het interieur
Viktoras Šatunovas werd geboren in 1952 in Vilnius, Litouwen. Zijn artistieke pad begon vroeg, toen hij in 1967 afstudeerde aan de Vienožinskis Kunstschool in Vilnius, wat een solide basis legde voor zijn latere werk in de kunsten. In 1975 voltooide hij zijn opleiding aan de Wit-Russische Academie voor Kunst in Minsk, waar hij zich specialiseerde in schilderkunst en grafische kunsten.
Šatunovas bleef zijn beheersing verfijnen aan de Leningrad Academie voor Kunst, waar hij zich onderdompelde in verschillende druktechnieken zoals lithografie, etsen, blokdruk en linoleumsnede. Zijn betrokkenheid bij professionele organisaties begon in 1978 toen hij lid werd van de USSR Kunstenaarsvereniging, en na de onafhankelijkheid van Litouwen sloot hij zich in 1991 aan bij de Litouwse Kunstenaarsvereniging.
Tijdens zijn artistieke carrière heeft Šatunovas zich beziggehouden met een breed scala aan vormen, waarbij hij naast het maken van posters en schilderijen ook boeken illustreerde. Vanaf 1990 breidde zijn creatieve activiteit zich uit naar het schrijven van kinderboeken en het illustreren daarvan, waarmee hij een prominente figuur in de boekkunst werd. Zijn prestaties in boekgrafiek hebben hem talrijke diploma's opgeleverd bij internationale tentoonstellingen en wedstrijden.
Viktoras Šatunovas heeft meer dan 150 boeken geïllustreerd, met meer dan 20 miljoen exemplaren die zijn gepubliceerd in Rusland, de Verenigde Staten, Zuid-Afrika, Japan, Litouwen en andere landen. Zijn schilderijen maken deel uit van privécollecties in landen zoals Rusland, de Verenigde Staten, Israël, Duitsland, Zweden en Litouwen, wat zijn uitgebreide internationale bereik en impact in de kunstgemeenschap aantoont.
Lithuanian Artists’ Association Member
Over dit kunstwerk+
Het kunstwerk presenteert een etherisch landschap van torenhoge rotsformaties die een serene en oude sfeer oproepen. De rotsen zijn ingewikkeld getextureerd, met lagen en strepen in grijstinten, wit en subtiel groen, die de natuurlijke erosie van steen nabootsen. Het kleurenspel suggereert verschillende mineralen die in de rots zijn ingebed, en hints van mos of korstmossen voegen toe aan de indruk van ouderdom en verwering. Tussen de scherpe pieken genereren schaduwachtige spleten en zachtere, mistachtige plekken een gevoel van diepte en mysterie, wat de kijker uitnodigt om dichterbij te kijken en de minutieuze details en zachte kleurverschuivingen te ontdekken die de passage van de tijd en de veerkracht van de natuur suggereren. In de compositie van de kunst domineren de verticale lijnen, die het oog omhoog trekken, alsof men de rotsen zelf beklimt. Deze verticaliteit wordt onderbroken door af en toe horizontale elementen die suggesties van richels of breuken in de rotswand geven, wat een visuele adempauze biedt en de torenhoge hoogte van de formaties benadrukt. Het algehele effect is er een van majestueuze stilte en een tijdloze verbinding met de natuurlijke wereld, weergegeven met een zorgvuldige balans van realisme en geïdealiseerde schoonheid. De subtiele opname van een tijger, bijna gecamoufleerd in de rechteronderhoek van de compositie, voegt een dynamisch element toe en een gevoel van leven dat voortduurt in een schijnbaar onherbergzame omgeving. Deze figuur versterkt de aura van het schilderij van een wilde en onaangetaste wereld.
