Specificaties
- Kunstenaar
- Jolita Puronaitė Lubienė
- Materiaal
- Olieverf op doek
- Afmetingen
- 90 × 70 cm
- Signatuur
- Handgesigneerd door de kunstenaar
Echtheidscertificaat en retourgarantie
Echtheidscertificaat
Elk schilderij dat u in onze galerie koopt, is een origineel kunstwerk. Bij elk verkocht schilderij ontvangt u een echtheidscertificaat dat garandeert dat u een werk van deze specifieke kunstenaar verwerft.
Let op: met de aankoop van een schilderij worden geen auteursrechten overgedragen — u verwerft niet het recht om het werk commercieel te gebruiken, het te kopiëren of er reproducties van te maken.
30 dagen retourgarantie
Ons belangrijkste doel is u te helpen precies dát kunstwerk te vinden dat echt bij u past en u raakt — een werk dat uw huis lang zal sieren en ooit aan volgende generaties wordt doorgegeven.
Hoewel kunstwerken wettelijk niet zonder toestemming van de verkoper geretourneerd kunnen worden, hoeft u zich geen zorgen te maken — twijfelt u binnen 30 dagen na aankoop, neem dan contact op: wij nemen het werk terug en betalen uw geld terug, of u kiest een ander werk van ons kunstplatform!
Levering
Levertijd: 10–14 werkdagen. Wij verzenden elk kunstwerk verzekerd per koerier (FedEx/DHL) met track & trace. Originelen zijn unieke werken en worden extra zorgvuldig verpakt. Heeft u het werk sneller nodig? Neem contact met ons op — meestal vinden we een oplossing. Bij levering buiten de EU kunnen invoerkosten van toepassing zijn; deze zijn voor rekening van de ontvanger.
Retourneren
Als consument heeft u een wettelijk herroepingsrecht van 14 dagen na ontvangst van het werk — zonder opgave van redenen. Details en het modelformulier vindt u in ons herroepingsrecht (link in de footer). Daarnaast nemen wij kunstwerken uit coulance tot 30 dagen na ontvangst terug — een kunstwerk moet u écht bevallen. Neem contact op, we vinden een oplossing.
Kunstwerk in het interieur
Jolita Puronaitė Lubienė werd geboren in 1970 in Panevėžys, Litouwen. In 1991 verhuisde ze naar de stad Kaunas om haar hogere opleiding te volgen. Sinds 1996 woont en werkt ze in het district Kaunas, waar ze zich onderdompelt in de lokale artistieke gemeenschap. Jolita begon in 2014 actief deel te nemen aan schilder-symposia en groepsexposities, waarmee ze haar aanwezigheid binnen de Litouwse kunstscene vestigde.
Hoewel haar fascinatie voor kunst al in de kindertijd begon, begon Jolita pas enkele jaren geleden zelfstandig te schilderen. Haar artistieke pad leidde haar door verschillende kunstscholen en uiteindelijk naar de studio van de gerenommeerde kunstenaar Antanas Obcarskas. Door zijn workshops kwam Jolita zowel de vreugde als de uitdagingen van creativiteit tegen, en beschrijft ze de ervaring als “lopen op de scheermessen van creatieve vreugde en lijden.”
Na het verkennen van verschillende schildertechnieken en geheimen ontdekte Jolita haar passie voor expressieve abstractie. Ze geniet van de vrijheid die schilderen biedt, waardoor ze volledig aanwezig en bevrijd kan zijn terwijl levendige en inventieve uitbarstingen op het doek ontstaan.
Jolita's kunst komt voort uit een diep intuïtief proces, dat ze beschrijft als “proeven met de binnenkant.” Ze absorbeert haar omgeving door te bewegen, te luisteren, te observeren, te ruiken, te proeven en te voelen. Als een spons kanaliseert ze deze zintuiglijke indrukken in haar kunstwerken, waardoor haar schilderijen haar individuele waarnemingen van de wereld en haar innerlijke emoties overbrengen.
Over dit kunstwerk+
Dit schilderij toont een levendige dans van kleuren, met streken roze en rood die over het doek zwieren en de zwoele beweging van hitte oproepen. Te midden van dit vurige palet breken rustige blauwe en verzachtende gele accenten door, als koele briesjes op een snikhete dag. De kleuren vloeien samen en botsen, waardoor een gepassioneerde weergave van beweging ontstaat; de texturen zijn dik en dynamisch, bijna tastbaar in hun intensiteit. Het is alsof je de krachtige penseelstreken door de hitte voelt snijden, waarbij elke streek bijdraagt aan een chaotische maar samenhangende symfonie van temperaturen en tinten. De compositie pulseert van leven en weerspiegelt de onophoudelijke en overweldigende essentie van hitte.
