Kunstwerk in het interieur
Vaiva Kovieraitė Trumpė is een hedendaagse kunstenaar wiens werk de grenzen van zeefdruk en mixed media onderzoekt, en een unieke visuele benadering vaststelt. Beroemd om haar zoektocht naar innovatieve vormen van visuele expressie, maakt ze gebruik van een uitgebreide reeks compositietechnieken om traditionele opvattingen van schoonheid te overstijgen. Door contemplatieve processen roepen haar creaties vaak veranderde bewustzijnstoestanden op en duiken ze in het onderbewuste, waarbij ze pseudo-realiteiten, onconventionele verbeelding en ambiguïteit omarmen. Beïnvloed door een postmodern ethos, ondermijnt ze gevestigde conventies om een onafhankelijke route in de kunstwereld te banen.
Kovieraitė Trumpė’s visuele vocabulaire is diep geworteld in volkskunst, folklore, sprookjes en complexe patronen. Door deze bronnen te combineren, fabriceert ze alternatieve realiteiten die commentaar leveren op de alomtegenwoordige invloeden van populisme, politiek en gemanipuleerde media-afbeeldingen die in de hedendaagse cultuur aanwezig zijn. Haar werken verstoren opzettelijk typische dimensies en kaders, en verbinden het gewone met het fantastische, en dringen de kijkers aan om een verborgen, onhoorbare wereld te ontdekken die onder het schijnbare oppervlak van het dagelijks bestaan ligt.
Door de nadruk te leggen op persoonlijke interpretatie en individuele reacties op routine-ervaringen, streeft de kunstenaar ernaar haar innerlijke wereld aan het publiek te communiceren. Deze daad wordt een middel om haar omgeving opnieuw te kaderen, en nodigt zowel haarzelf als het publiek uit om dagelijkse gebeurtenissen vanuit nieuwe perspectieven te heroverwegen. Vaiva Kovieraitė Trumpė hoopt dat haar kunst de manier waarop kijkers denken verdiept en hun bewustzijn vergroot, en hen leidt naar een rijker begrip van wat er bestaat buiten de traditionele perceptie.
Kovieraitė Trumpė behaalde haar MA in Grafische Kunst aan de Šiauliai Universiteit tussen 2011 en 2013, en volgde ook de Academy of Humanities and Economics in Łódź, Polen, via het Erasmus/Socrates-programma. Ze voltooide haar BA in Grafische Kunst aan de Šiauliai Universiteit in 2008. Haar professionele reis omvat meer dan 15 solo-exposities en deelname aan meer dan 50 groepsexposities in Litouwen, de VS, Frankrijk, Letland, Estland, Zweden, Duitsland, Groot-Brittannië, Nederland en Polen.
Lithuanian Artists’ Association Member
Over dit kunstwerk+
Het schilderij toont een gestileerde afbeelding van een nijlpaard in een scherpe, grafische stijl. Het dier wordt afgebeeld in een vereenvoudigde maar gedetailleerde manier, met verschillende texturen over zijn lichaam die huidplooien en gewicht suggereren. Dit nijlpaard, afgebeeld in solide zwarte inkt, staat tegen een contrasterende effen achtergrond die van boven naar beneden overgaat van een solide kleurwas naar een gemarmerd, getextureerd gebied, wat misschien een waterrijke of modderige habitat oproept. Het bovenste gedeelte van het stuk vervaagt in druppels en strepen, wat een illusie van ouderdom of verval geeft, wat een abstracte laag toevoegt aan de rechttoe rechtaan afbeelding van het wilde dier. De artistieke techniek die is gebruikt, geeft zowel de fysieke aanwezigheid van het nijlpaard weer als een expressieve, bijna surrealistische kwaliteit van de scène. De eenvoud in kleur contrasteert diep met de complexiteit in textuur en vorm die zowel in het dier als in de achtergrond te zien is.
