Marius Strolia is een gevierde Litouwse kunstenaar die bekend staat om zijn levendige en veelzijdige creatieve benadering. Hij is sinds 1999 lid van de Litouwse Unie van Kunstenaars en trad in 2016 toe tot de schilderssectie "Individualists". Zijn artistieke oeuvre omvat een breed scala aan media—schilderkunst, grafiek, beeldhouwkunst, assemblage, collage, installatie en fotografie—die allemaal zijn onophoudelijke zoektocht naar nieuwe vormen en technieken demonstreren.
Strolia's werken zijn vaak te zien, niet alleen in gevestigde galerieën, maar ook in alternatieve locaties zoals winkels, parken en hotels. Hij neemt actief deel aan internationale land art-exposities en plein air evenementen, wat zijn ontvankelijkheid voor verschillende omgevingen en publieken benadrukt. Door met deze diverse platforms te werken, brengt hij kunst in onverwachte alledaagse contexten en maakt hij op nieuwe manieren contact met kijkers.
Bekend om de creatieve variabiliteit die zijn technieken en uitdrukkingswijzen onderscheidt, experimenteert Strolia vaak met innovatieve formaten en verfijnt hij voortdurend zijn artistieke benadering. Zijn inspiratie is diep geworteld in de complexe, evoluerende interactie tussen natuur en mensheid. Dit komt tot uiting in de reikwijdte van zijn thema's, variërend van landschappen en abstracties tot series die zich richten op de menselijke figuur, waarbij elk de voortdurende evolutie van zijn artistieke zoektocht illustreert.
Zijn blijvende fascinatie voor mythologische thema's heeft zijn oorsprong in zijn aanhoudende interesse in het archeomythologische onderzoek van professor Maria Gimbutiene. Deze invloed is duidelijk te zien in zijn gebruik van mythologische beelden en verwijzingen naar oude Neolithische godinnenbeelden. Strolia's werk is tentoongesteld in internationale exposities in Bulgarije, Polen, Duitsland en Italië, en bevindt zich in particuliere collecties in Litouwen, Polen, Japan, Duitsland en Tsjechië.
Lithuanian Artists’ Association Member
This artist was acknowledged by the Ministry of Culture of the Republic of Lithuania
Over dit kunstwerk+
Het schilderij straalt een levendige, weelderige sfeer uit, gedomineerd door verschillende tinten groen. Het vangt een dicht, textuurvol landschap, waarschijnlijk een grasveld of een moeras. De penseelstreken zijn dik en zwaar gelaagd, wat een tactiele diepte aan de scène verleent. In sommige gebieden gaat het groen over in hints van blauw, wat de aanwezigheid van water of misschien een reflectie van de lucht suggereert. Levendige gele en lichtere groene accenten doorbreken het anders monochrome tableau, mogelijk een weergave van zonlicht dat door de vegetatie filtert of bloeiende bloemen die verborgen zijn tussen het loof. De hele scène is meeslepend en trekt de kijker in een natuurlijke, bijna ongetemde wereld waar het spel van kleur en textuur een gevoel van beweging en leven creëert. De horizon is subtiel en gaat naadloos over in de lucht, wat het thema van nabijheid en afstand versterkt - nabijgelegen elementen zijn gedetailleerd en levendig, terwijl de afstand samensmelt in een samenhangende rust.
