Kunstwerk in het interieur
"De schilderijen van K. Česonytė zijn variaties op de expressionistische schilderkunst: gekenmerkt door een trillende aanraking, energieke penseelstreken en expressieve verftexturen waarmee ze vaak lijkt te 'sculpturen' figuren, objecten en landschapselementen. Wat betreft genre is de reikwijdte van haar werk vrij traditioneel. Landschappen overheersen, hoewel de kunstenaar ook een serie stillevens, talrijke stadsgezichten en af en toe een gestileerd portret heeft geschilderd. Toch stemmen andere aspecten van K. Česonytė’s schilderkunst haar minder af op de klassieke modernistische kunst en meer op de beelden van de hedendaagse, door media verzadigde wereld. 'Mijn gereedschappen zijn de computer en de virtuele ruimte,' zegt ze. De visuele beelden in haar schilderijen zijn niet afgeleid van de werkelijkheid zelf, maar van een virtuele - of secundaire - werkelijkheid. Voor deze creatieve kunstenaar dient dat echter slechts als een springplank of een startsein dat zowel de verbeelding als de hand bevrijdt. In haar werk vervlechten deze secundaire werkelijkheid - of een toevallig motief - en de verbeelding van de kunstenaar zich meestal onlosmakelijk. Beelden gesuggereerd door moderne media worden getransformeerd in authentieke visies, diep en gevoelig ervaren door de schilderes zelf."
Kunstcriticus Kristina Stančienė
Young And Talented - Rising Stars
Over dit kunstwerk+
Dit schilderij van Kristina Česonytė, getiteld "Schets van David," vangt een opvallende profielweergave van een gezicht. Het kunstwerk is gemaakt op een kartonachtige achtergrond, wat het een rauwe en textuur uitstraling geeft. De kunstenaar gebruikt gedurfde, rode lijnen om de contouren en kenmerken van het gezicht te schetsen, samen met witte highlights die diepte en dimensie toevoegen. Het gezicht heeft een klassieke uitstraling, die doet denken aan sculpturen uit de renaissance, gekenmerkt door de gedetailleerde krullen en een gevoel van sereniteit in de uitdrukking van het onderwerp. Česonytė's stijl in deze schets is los en expressief, met de focus meer op de beweging en emotie die door de penseelstreken wordt overgebracht dan op precieze anatomische details. Het gebruik van minimale kleuren—slechts rood en wit op een natuurlijke achtergrond—versterkt de dramatische en artistieke impact van het stuk. Dit kunstwerk is een prachtig voorbeeld van moderne expressionisme verweven met klassieke invloeden.
