Gražina Vitartaitė, een vooraanstaande Litouwse kunstenaar, baseert haar creatieve praktijk op spontaniteit en pure emotie. "Wanneer ik schilder, voel ik gewoon - het is geen bewust proces. Ik denk niet na over wat ik moet combineren, de kleuren en tonen komen natuurlijk naar voren. Wanneer de inspiratie komt en ik me kan concentreren, zoek ik niet naar specifieke motieven; in plaats daarvan word ik gefascineerd door het idee en de aantrekkingskracht van het huidige moment. Ik probeer dat gevoel te vangen. In zowel kunst als leven kan er geen stilstand zijn," deelt de kunstenaar over haar werk. Door deze intuïtieve methode kan ze de wereld om haar heen authentiek en onmiddellijk vastleggen.
Vitartaitė is het meest bekend om haar landschaps schilderijen, die de zachte, rustige schoonheid weerspiegelen die kenmerkend is voor het Litouwse platteland. Vaak dienen de kustlijn en haar geboorteplaats Krekenava als haar belangrijkste inspiratiebronnen - omgevingen die gevoelens van bevrijding en ontsnapping oproepen. Haar schilderijen worden gekenmerkt door expressieve penseelvoering en een diep emotionele verbinding met de landschappen die ze afbeeldt, waarbij ze de poëzie en sereniteit van de natuur kanaliseert. Ze handhaaft de waarde van harmonie tussen de mensheid en de natuurlijke wereld, en nodigt kijkers uit tot een visuele meditatie en moedigt hen aan om hun eigen persoonlijke betrokkenheid bij de natuur te cultiveren door middel van haar kunst.
Tussen 1980 en 1989 leidde Gražina Vitartaitė de afdeling Schilderkunst aan het Staatskunstinstituut, dat tegenwoordig de Academie voor Schone Kunsten is, waar ze de functie van hoofddocent bekleedde. Ze heeft meer dan 70 solo-exposities gepresenteerd, zowel in Litouwen als in het buitenland. Haar kunstwerken maken deel uit van belangrijke Litouwse museumcollecties, waaronder het Litouws Kunstmuseum (LDM) en het Nationaal M. K. Čiurlionis Kunstmuseum (NČDM), en zijn ook te vinden in tal van openbare instellingen en privécollecties in Litouwen, de Verenigde Staten en verschillende Europese landen. Vitartaitė heeft ook verschillende schilderalbums uitgebracht, zoals "Towards Inner Freedom" (2007), "The Curonian Spit" (2010), "Landscape Metamorphosis" (2015) en een speciaal volume over het Krekenava Regionale Park.
De reis en creatieve prestaties van de kunstenaar zijn verkend in de documentaire film "Towards Inner Freedom" (2013), geregisseerd door A. Tarvydas, evenals in de televisie feature "Portraits of Artists" (2017), geproduceerd door LRT en geregisseerd door V. Beconienė. Deze projecten bieden een dieper inzicht in Vitartaitė’s artistieke filosofie en haar blijvende invloed op de Litouwse visuele kunst.
Lithuanian Artists’ Association Member
This artist was acknowledged by the Ministry of Culture of the Republic of Lithuania
Over dit kunstwerk+
Het schilderij getiteld "Baltic Breath" door Gražina Vitartaitė toont een organische mengeling van kleuren en vormen die de sensaties van een kustlandschap oproepen. Het bovenste deel toont een lucht gedomineerd door zachte blauwtinten en zachte penseelstreken van wit, wat een lichte bries boven de zee suggereert. Onder de lucht wordt de zee zelf afgebeeld in verschillende tinten blauw met hints van groen, die de dynamische essentie van water vastlegt. Het meest opvallende en prominente is de chaotische en levendige massa van zeewier en loof op de voorgrond, weergegeven met levendige groenen, donkere tinten en spikkels kleur die bloemen, puin of marien leven kunnen aanduiden dat verstrikt is geraakt in de vegetatie. De wisselwerking van texturen en kleuren creëert een indruk van natuurlijke beweging en het altijd veranderende leven aan de rand van de zee. Witte en crèmekleurige lijnen draaien door de compositie, misschien het schuim, zand of de zoute lucht die boven de zee draait, wat het gevoel van een diepe inademing van frisse, zoute oceaanlucht versterkt. Het resultaat is een genuanceerde wisselwerking van de natuurlijke elementen die het Baltische zeegezicht kenmerken.
