Kunstwerk in het interieur

Daiva Staškevičienė

Daiva Staškevičienė(333)

Alle kunstwerken

Daiva Staškevičienė, geboren in 1968 in Vilnius, is een Litouwse kunstenaar die bekend staat om haar gedetailleerde en fantasierijke werk.

De artistieke reis van Daiva Staškevičienė begon in haar kindertijd en ging later verder via formele studies, die culmineerden in een Masterdiploma in Grafische Kunst aan de Vilnius Academy of Arts. Na te hebben gestudeerd onder de prominente Litouwse grafische kunstenaar Leonas Lagauskas, is haar werk geworteld in precisie, structuur en sterke compositie.

Haar grafische werk is zeer gedetailleerd, maar gaat verder dan technische vaardigheid. Zorgvuldig geconstrueerde scènes openen zich naar een symbolische, subtiel surrealistische wereld, waar elementen uit verbeelding, natuur en folklore geleidelijk naar voren komen. Elk werk onthult in de loop van de tijd nieuwe lagen.

Naast het drukken heeft ze een sterke schilderpraktijk ontwikkeld. Werken met olie, past Staškevičienė de glazuurtechniek toe, waarbij ze haar beelden opbouwt door dunne, doorschijnende lagen om een rijk gevoel van materieel te creëren. Haar figuren—gezichten die geen specifieke individuen vertegenwoordigen—voelen tijdloos en iets mythisch aan. Tegen bijna vlakke, ongedefinieerde achtergronden lijken ze te zweven tussen oppervlak en ruimte.

Haar werk sluit aan bij de ideeën van André Breton, die surrealisme beschreef als een ontmoetingspunt tussen droom en werkelijkheid. In haar werk verschijnt deze verbinding subtiel, waardoor beelden ontstaan die zowel vertrouwd als subtiel vreemd aanvoelen.

Grafische werken worden in beperkte oplages geproduceerd, terwijl schilderijen unieke stukken zijn, waardoor ze bijzonder gewaardeerd worden door verzamelaars.

  • Lithuanian Artists’ Association Member
  • This artist was acknowledged by the Ministry of Culture of the Republic of Lithuania
  • International exposure
  • Nationally known
  • Aanbevolen door de galerie
Over dit kunstwerk+

Het schilderij toont een delicate en bijna etherische figuur, voornamelijk een vrouw, versierd met een decoratieve helm versierd met kralen in een vaag archaïsche stijl. Haar intense blik is gericht op de kijker, die de aandacht trekt met haar grote, zielvolle ogen die contemplatief of licht weemoedig lijken. Ze houdt een transparante sluier dicht bij haar schouder, wat een vleugje bescheidenheid of mysterie suggereert. Haar kleding is uitgebreid, samensmeltend met elementen die een mix van natuur en fantasie suggereren. Aan haar rechterkant bevat de compositie een fantasierijke reeks texturen en vormen, die zowel organische als andere wereldse vormen oproepen. Er zijn hints van veren, bladeren en verschillende cirkelvormige motieven die gezien kunnen worden als kleine planeten of mystieke bollen. In deze wervelwind van details zijn miniatuur gezichten ingebed, elk uniek in expressie, die lijken tevoorschijn te komen uit de abstracte en chaotische vormen, waardoor een verhaal ontstaat dat openstaat voor interpretatie. De algehele toon is speels maar aangrijpend, waarbij realisme en surrealistische verbeelding worden samengevoegd. Het subtiele gebruik van kleur versterkt de dromerige kwaliteit van het schilderij, met aardetinten die warmte en een gevoel van het mystieke overbrengen. Bovenop de cascade van wervelende vormen en gezichten zit een klein, cherubijnachtig figuur, mogelijk een vertegenwoordiging van de titel "Zomerengel," die de scène overziet met een serene of beschermende aanwezigheid. Dit centrale, engelachtige figuur, gekoppeld aan de ingewikkelde details en de surrealistische samenstelling van beelden, nodigt de kijker uit tot een meditatieve dialoog met de diep gelaagde en mystieke thema's van het kunstwerk.