Kunstwerk in het interieur
Daiva Staškevičienė, geboren in 1968 in Vilnius, is een Litouwse kunstenaar die bekend staat om haar gedetailleerde en fantasierijke werk.
De artistieke reis van Daiva Staškevičienė begon in haar kindertijd en ging later verder via formele studies, die culmineerden in een Masterdiploma in Grafische Kunst aan de Vilnius Academy of Arts. Na te hebben gestudeerd onder de prominente Litouwse grafische kunstenaar Leonas Lagauskas, is haar werk geworteld in precisie, structuur en sterke compositie.
Haar grafische werk is zeer gedetailleerd, maar gaat verder dan technische vaardigheid. Zorgvuldig geconstrueerde scènes openen zich naar een symbolische, subtiel surrealistische wereld, waar elementen uit verbeelding, natuur en folklore geleidelijk naar voren komen. Elk werk onthult in de loop van de tijd nieuwe lagen.
Naast het drukken heeft ze een sterke schilderpraktijk ontwikkeld. Werken met olie, past Staškevičienė de glazuurtechniek toe, waarbij ze haar beelden opbouwt door dunne, doorschijnende lagen om een rijk gevoel van materieel te creëren. Haar figuren—gezichten die geen specifieke individuen vertegenwoordigen—voelen tijdloos en iets mythisch aan. Tegen bijna vlakke, ongedefinieerde achtergronden lijken ze te zweven tussen oppervlak en ruimte.
Haar werk sluit aan bij de ideeën van André Breton, die surrealisme beschreef als een ontmoetingspunt tussen droom en werkelijkheid. In haar werk verschijnt deze verbinding subtiel, waardoor beelden ontstaan die zowel vertrouwd als subtiel vreemd aanvoelen.
Grafische werken worden in beperkte oplages geproduceerd, terwijl schilderijen unieke stukken zijn, waardoor ze bijzonder gewaardeerd worden door verzamelaars.
Lithuanian Artists’ Association Member
This artist was acknowledged by the Ministry of Culture of the Republic of Lithuania
International exposure
Nationally known
Aanbevolen door de galerie
Over dit kunstwerk+
Het kunstwerk presenteert een grappige en ingewikkelde afbeelding van verschillende structuren en symbolen, samengevoegd tot een figuur die doet denken aan een traditionele folkfiguur of een totem. Bovenaan lijkt een huisachtige structuur met een puntdak en decoratieve elementen de compositie te kroon. Direct daaronder zijn er cirkelvormige motieven die wielen of misschien symbolische medaillons kunnen vertegenwoordigen, versierd met patronen en kleinere satellietafbeeldingen die een verbinding met de natuur of folklore suggereren. Bij het verder verkennen van het stuk onthult het midden een dichte verzameling gebouwen, elk gedetailleerd met ramen, deuren en daken, wat een dorpscène suggereert. Deze gebouwen zijn verweven met bomen, takken en flora, waardoor de natuur met menselijke bewoning wordt geïntegreerd. Deze mix gaat naadloos over in meer abstracte en fantasierijke elementen, zoals wervelingen en mogelijk mythische wezens, wat een betoverd bosgevoel geeft. Aan de onderkant worden de beelden meer gegrond met representaties van aardse dieren—een uil en een vos—die een vleugje leven en vitaliteit toevoegen. Het algehele palet is gedempt met hints van kleur, wat de texturen en de fijne details van elk element benadrukt. Het gebruik van ruimte en symboliek door de kunstenaar creëert een verhaal dat waarschijnlijk ingaat op cultureel erfgoed, mythologie en de onderlinge verbondenheid van mens, architectuur en natuur.
