Kunstwerk in het interieur
Daiva Staškevičienė, geboren in 1968 in Vilnius, is een Litouwse kunstenaar die bekend staat om haar gedetailleerde en fantasierijke werk.
De artistieke reis van Daiva Staškevičienė begon in haar kindertijd en ging later verder via formele studies, die culmineerden in een Masterdiploma in Grafische Kunst aan de Vilnius Academy of Arts. Na te hebben gestudeerd onder de prominente Litouwse grafische kunstenaar Leonas Lagauskas, is haar werk geworteld in precisie, structuur en sterke compositie.
Haar grafische werk is zeer gedetailleerd, maar gaat verder dan technische vaardigheid. Zorgvuldig geconstrueerde scènes openen zich naar een symbolische, subtiel surrealistische wereld, waar elementen uit verbeelding, natuur en folklore geleidelijk naar voren komen. Elk werk onthult in de loop van de tijd nieuwe lagen.
Naast het drukken heeft ze een sterke schilderpraktijk ontwikkeld. Werken met olie, past Staškevičienė de glazuurtechniek toe, waarbij ze haar beelden opbouwt door dunne, doorschijnende lagen om een rijk gevoel van materieel te creëren. Haar figuren—gezichten die geen specifieke individuen vertegenwoordigen—voelen tijdloos en iets mythisch aan. Tegen bijna vlakke, ongedefinieerde achtergronden lijken ze te zweven tussen oppervlak en ruimte.
Haar werk sluit aan bij de ideeën van André Breton, die surrealisme beschreef als een ontmoetingspunt tussen droom en werkelijkheid. In haar werk verschijnt deze verbinding subtiel, waardoor beelden ontstaan die zowel vertrouwd als subtiel vreemd aanvoelen.
Grafische werken worden in beperkte oplages geproduceerd, terwijl schilderijen unieke stukken zijn, waardoor ze bijzonder gewaardeerd worden door verzamelaars.
Lithuanian Artists’ Association Member
This artist was acknowledged by the Ministry of Culture of the Republic of Lithuania
International exposure
Nationally knownAanbevolen door de galerie
Over dit kunstwerk+
Het schilderij toont het delicate profiel van een vrouw, haar gelaatstrekken weergegeven met zachte, subtiele lijnen die een gevoel van vredigheid en rust oproepen. Haar gezicht, etherisch bleek, contrasteert diep met het rijke, ingewikkelde tapijt van de natuur en fantastische elementen die uit haar vorm bloeien. Deze botanische groei is dicht en gevarieerd, met varens, bloemen en bessen, die lijken te bloeien direct vanuit haar huid, wat een diepe, intrinsieke verbinding met de natuurlijke wereld suggereert. Veerachtige texturen, mogelijk echte veren, samen met hints van geometrische patronen, zijn kunstzinnig verspreid tussen de flora, wat een element van het mystieke of magische toevoegt. Het algehele effect is er een van serene schoonheid verweven met de ongetemde, wilde aspecten van de natuur, wat resulteert in een bijna dromerige visuele vertelling. De lijst rondom het kunstwerk is stijlvol en traditioneel, wat de delicate details van het kunstwerk benadrukt.




















