Kunstwerk in het interieur
Daiva Staškevičienė, geboren in 1968 in Vilnius, is een Litouwse kunstenaar die bekend staat om haar gedetailleerde en fantasierijke werk.
De artistieke reis van Daiva Staškevičienė begon in haar kindertijd en ging later verder via formele studies, die culmineerden in een Masterdiploma in Grafische Kunst aan de Vilnius Academy of Arts. Na te hebben gestudeerd onder de prominente Litouwse grafische kunstenaar Leonas Lagauskas, is haar werk geworteld in precisie, structuur en sterke compositie.
Haar grafische werk is zeer gedetailleerd, maar gaat verder dan technische vaardigheid. Zorgvuldig geconstrueerde scènes openen zich naar een symbolische, subtiel surrealistische wereld, waar elementen uit verbeelding, natuur en folklore geleidelijk naar voren komen. Elk werk onthult in de loop van de tijd nieuwe lagen.
Naast het drukken heeft ze een sterke schilderpraktijk ontwikkeld. Werken met olie, past Staškevičienė de glazuurtechniek toe, waarbij ze haar beelden opbouwt door dunne, doorschijnende lagen om een rijk gevoel van materieel te creëren. Haar figuren—gezichten die geen specifieke individuen vertegenwoordigen—voelen tijdloos en iets mythisch aan. Tegen bijna vlakke, ongedefinieerde achtergronden lijken ze te zweven tussen oppervlak en ruimte.
Haar werk sluit aan bij de ideeën van André Breton, die surrealisme beschreef als een ontmoetingspunt tussen droom en werkelijkheid. In haar werk verschijnt deze verbinding subtiel, waardoor beelden ontstaan die zowel vertrouwd als subtiel vreemd aanvoelen.
Grafische werken worden in beperkte oplages geproduceerd, terwijl schilderijen unieke stukken zijn, waardoor ze bijzonder gewaardeerd worden door verzamelaars.
Lithuanian Artists’ Association Member
This artist was acknowledged by the Ministry of Culture of the Republic of Lithuania
International exposure
Nationally known
Aanbevolen door de galerie
Over dit kunstwerk+
Het schilderij "Droomvleugels" van Daiva Staškevičienė toont een levendige en chaotische samensmelting van dromerige elementen en realiteit. Het kunstwerk is zwaar gedetailleerd en toont een fantasierijk stadslandschap vol met complexe gebouwen en surrealistische architectonische ontwerpen die gotische en speelse stijlen combineren. Centraal in de scène staan drie prominente figuren: één met een vloeiende jurk en een roterend spiraalontwerp om haar heen, wat een gevoel van beweging of transformatie oproept. De tweede figuur, met felrode vleugels die de textuur en wilde energie van vlammen weerspiegelen, lijkt een bewaker of mystiek wezen dat de stad overziet. De derde figuur zit ingekapseld in een cirkel, enigszins gescheiden van de anderen, introspectief of mogelijk dromend dat de scène tot leven komt. Door de achtergrond en de lucht zijn er lichtere schetsen en omtrekken die luchtigheid en verbeelding suggereren, zoals zwevende klokken en een ballon, wat de dromerige sfeer van het schilderij verder versterkt. Het kleurenpalet is ingetogen maar impactvol, met rood- en blauwtinten die een vleugje surrealistische levendigheid toevoegen tegen de meer gedempte tonen van de architectonische elementen.
