Kunstwerk in het interieur
Daina Maslauskaitė Light (I-AM), geboren in 1979, is een hedendaagse kunstenaar die meer dan twintig jaar haar onafhankelijke creatieve praktijk heeft ontwikkeld. Later volgde ze formele kunststudies en behaalde zowel een bachelor- als een masterdiploma aan de Academie voor Beeldende Kunst. Voor haar masterproef onderzocht ze een subjectieve benadering van holistische ervaring in de schilderkunst, wat haar leidde tot het ontwikkelen van haar eigen theoretische kader om haar artistieke proces en werk te begeleiden.
Een centraal kenmerk van Maslauskaitė’s kunst is haar verkenning van de “architectuur van de innerlijke realiteit.” In haar schilderijen onderzoekt ze diepgaande onderwerpen zoals de zoektocht naar het ware zelf, de voortdurende interne dialoog met de buitenwereld en wat ze beschrijft als de “innerlijke kung-fu” van de ziel. Deze ideeën, die haar interesse in de psychologische en spirituele aspecten van het menselijk leven weerspiegelen, komen herhaaldelijk terug in haar oeuvre.
Voor Maslauskaitė is de daad van creëren geworteld in zelfzuivering, vaak nagestreefd door middel van meditatie en autogene technieken. Door zich met deze praktijken bezig te houden, streeft ze ernaar gevoelige en harmonieuze verbindingen met de wereld, het universum en de Schepper op te bouwen. Dit proces opent een ruimte waar innerlijke verandering vrij kan plaatsvinden, waarbij het resulterende kunstwerk deze interne verschuivingen belichaamt en documenteert.
Maslauskaitė’s zoektocht naar picturale vorm is diep intuïtief, terwijl ze probeert innerlijke en uiterlijke realiteiten te versmelten tot een enkele, ondeelbare entiteit. Kleur en compositie ontstaan natuurlijk, volgend op instinct in plaats van bewuste planning, en reageren op haar visie en ideeën. Veel van haar werken worden tot leven gebracht door spontane uitbarstingen van creativiteit, puttend uit de diepste bronnen onder uiterlijke verschijningen en uitnodigend voor kijkers om zich te engageren met de dynamiek tussen interne transformatie en artistieke creatie.
Over dit kunstwerk+
Het schilderij toont een dramatische uitbarsting van licht en energie die vanuit de kern van het canvas naar buiten straalt met intense felheid. Deze centrale explosie is een chaotische mix van romige witte en zachte gele wervelingen, die schijnbaar in beweging zijn en lijken op etherische, rookachtige vormen in een tumultueuze opgang. Rond dit lumineuze centrum veranderen de kleuren in warme rozen en roodtinten voordat ze overgaan in een donkere rand van blauw en zwart, wat de indruk wekt van een diepe, omhullende duisternis. Deze buitenste duisternis lijkt onderlegd te zijn met subtiele hints van paars en blauw, wat bijdraagt aan een gevoel van mystieke diepte. De textuur van het schilderij is rijk en gevarieerd, wat een tastbaar gevoel van tumult en dynamiek aan de scène toevoegt. Het krachtige spel tussen licht en schaduw, samen met het levendige, emotieve kleurenpalet, suggereert een andere wereldse explosie of een hemels fenomeen, wat een gevoel van ontzag en verwondering oproept.
