Arvydas Kašauskas werd geboren in 1959 in Vilnius. Van 1977 tot 1982 studeerde hij fresco en mozaïek aan de Vilnius Academy of Arts.
"De kwaliteit van kunst blijft een kwestie van de ambitie en integriteit van de auteur," zegt Kašauskas. In eenvoudige termen is kunst goed wanneer de kunstenaar zich bekommert en eerlijk blijft.
Kašauskas is opgeleid in monumentale kunst—een discipline die zich richt op schaal, structuur en duurzaamheid. Deze achtergrond vormt nog steeds zijn werk vandaag de dag. Hij benadert schilderen niet als een simpele weergave, maar als constructie: elk stuk is opgebouwd, met een gevoel van gewicht en ruimte.
Na de val van het Sovjetregime begon hij onafhankelijk te werken, waarbij hij van openbare, door de staat in opdracht gegeven fresco's overstapte naar meer intieme canvaswerken. Hoewel de schaal veranderde, bleef zijn materiële benadering hetzelfde.
Verf wordt niet alleen aangebracht—het wordt geschraapt, gedrukt en gelaagd, wat dichte, tactiele oppervlakken creëert. Zijn werk balanceert controle met onvoorspelbaarheid.
Terugkijkend beschrijft Kašauskas zijn vroege artistieke drang als een zoektocht naar "een helderder, meeslepender leven," gevormd door een tijd waarin kunst een duidelijke culturele rol had.
Tegenwoordig ziet hij creativiteit als iets dat voor iedereen openstaat—niet beperkt tot kunstenaars, maar beschikbaar voor iedereen die zijn leven met intentie vormgeeft.
Landschap blijft een constante in zijn werk. Vaak schilderend in de buitenlucht, put hij uit de energie van de plek en de gedeelde creatieve ervaring. Zelfs in abstractie is de natuur nog steeds aanwezig—gereduceerd tot ritme, vorm en ruimte.
Voor Kašauskas is elk schilderij uiteindelijk een abstractie.
Lithuanian Artists’ Association Member
This artist was acknowledged by the Ministry of Culture of the Republic of Lithuania
TOP 15
Aanbevolen door de galerie
Over dit kunstwerk+
Dit schilderij van Arvydas Kašauskas, getiteld "Uzupis Motief," toont een levendig en getextureerd uitzicht op een landschap. De voorgrond wordt gedomineerd door heldere rode en roze tinten. Boven dit alles komt een cluster van gebouwen tevoorschijn, geschilderd in een mozaïek van rood, wit en blauw. Takken van kale bomen weven door de bovenste helft van het doek, geschilderd in donkere tonen die scherp contrasteren met de kleurrijke achtergrond. Kašauskas gebruikt dikke, gedurfde streken die het schilderij een rijke textuur geven. Elk kleurgebied is distinct, wat een patchwork effect creëert dat de aandacht trekt. Deze stijl voegt een dynamisch, bijna chaotisch gevoel toe aan de scène, wat misschien de levendige geest van de Uzupis wijk zelf weerspiegelt. Het gebruik van levendige kleuren en de ruwe, expressieve techniek zijn kenmerkend voor een schilder die niet bang is om zijn penseelstreken te tonen, wat diepte en beweging aan de scène toevoegt. Dit stuk is zowel een visueel feest als een mooi voorbeeld van modern expressionisme, waar emotie en sfeer de overhand hebben boven gedetailleerd realisme.
