Arvydas Kašauskas werd geboren in 1959 in Vilnius. Van 1977 tot 1982 studeerde hij fresco en mozaïek aan de Vilnius Academy of Arts.
"De kwaliteit van kunst blijft een kwestie van de ambitie en integriteit van de auteur," zegt Kašauskas. In eenvoudige termen is kunst goed wanneer de kunstenaar zich bekommert en eerlijk blijft.
Kašauskas is opgeleid in monumentale kunst—een discipline die zich richt op schaal, structuur en duurzaamheid. Deze achtergrond vormt nog steeds zijn werk vandaag de dag. Hij benadert schilderen niet als een simpele weergave, maar als constructie: elk stuk is opgebouwd, met een gevoel van gewicht en ruimte.
Na de val van het Sovjetregime begon hij onafhankelijk te werken, waarbij hij van openbare, door de staat in opdracht gegeven fresco's overstapte naar meer intieme canvaswerken. Hoewel de schaal veranderde, bleef zijn materiële benadering hetzelfde.
Verf wordt niet alleen aangebracht—het wordt geschraapt, gedrukt en gelaagd, wat dichte, tactiele oppervlakken creëert. Zijn werk balanceert controle met onvoorspelbaarheid.
Terugkijkend beschrijft Kašauskas zijn vroege artistieke drang als een zoektocht naar "een helderder, meeslepender leven," gevormd door een tijd waarin kunst een duidelijke culturele rol had.
Tegenwoordig ziet hij creativiteit als iets dat voor iedereen openstaat—niet beperkt tot kunstenaars, maar beschikbaar voor iedereen die zijn leven met intentie vormgeeft.
Landschap blijft een constante in zijn werk. Vaak schilderend in de buitenlucht, put hij uit de energie van de plek en de gedeelde creatieve ervaring. Zelfs in abstractie is de natuur nog steeds aanwezig—gereduceerd tot ritme, vorm en ruimte.
Voor Kašauskas is elk schilderij uiteindelijk een abstractie.
Lithuanian Artists’ Association Member
This artist was acknowledged by the Ministry of Culture of the Republic of Lithuania
TOP 15
Aanbevolen door de galerie
Over dit kunstwerk+
Het schilderij toont een sereen landschap gekenmerkt door een groep gestileerde bomen die de voorgrond domineren. Elke boom vertoont een dichte cluster bladeren, geschilderd met dikke, textuurrijke streken in tinten mauve, roze en bruin, wat verschillende tinten van de herfst suggereert. De stammen van de bomen zijn slank, donker en hellen iets, wat een zachte bries in deze rustige omgeving suggereert. Achter de bomen opent het landschap zich in een uitgestrekt uitzicht. Het bevat een gelaagde compositie van verschillende velden; sommige zijn geschilderd in heldere groenen, terwijl andere overgaan in ochres en gedempte geelen, mogelijk agrarisch land in verschillende stadia van teelt. De lucht erboven is levendig, geborsteld in streken van bleke blauw en zachte wit, wat een heldere dag impliceert. Kleine accenten van rood en geel door de velden suggereren bloemen of levendige plantengroei, wat kleuraccenten toevoegt aan een anders gedempte, pastorale palet. De verfbehandeling is los en expressief, wat een dynamische textuur toevoegt die een levendige, bijna tastbare kwaliteit aan de scène geeft.
