L'œuvre dans l'intérieur
Les peintures de Birutė Ašmonienė se distinguent par leur légèreté. Elle préfère travailler en plein air, attirée par l'immédiateté et la spontanéité offertes par l'environnement naturel. La nécessité de travailler rapidement à l'extérieur l'amène à utiliser des coups de pinceau audacieux et rapides, laissant chaque coup visible et non mélangé. Son travail conserve l'énergie vive d'un croquis, évitant délibérément les détails élaborés et capturant plutôt l'esprit évocateur d'un moment fugace.
Le parcours artistique de Birutė Ašmonienė a commencé dans le groupe d'adultes de l'École d'Art pour Enfants et Jeunes J. Stauskaitė. Elle a ensuite perfectionné ses compétences à l'École d'Art Savickas, où elle a étudié dans le studio "Baltas kubas". Ces expériences formatrices lui ont permis de construire une solide base technique et d'affiner sa sensibilité artistique.
L'artiste a approfondi son expertise grâce au mentorat d'artistes bien connus tels que V. Binkis, V. Ajauskas, A. Baltrūnas, A. Pakalka et K. Dineikaitė, entre autres. Leur influence, ainsi que sa participation fréquente à des événements annuels de plein air et à des sessions de peinture collaborative, ont soutenu sa croissance stylistique continue. Faire partie du collectif de peintres "Nine Winds" l'a encore inspirée et encouragée à plonger plus profondément dans ses poursuites créatives.
Au cours d'une carrière créative s'étendant sur plus d'une décennie, Birutė Ašmonienė a participé à environ trente expositions collectives. Son art a été exposé dans divers lieux, y compris des galeries d'art, des bibliothèques, le Seimas, le Palais du Gouvernement, le Manoir d'Užutrakis et la Philharmonie Nationale. Grâce à ces expositions fréquentes, elle continue d'introduire ses œuvres expressives et lumineuses à des publics de plus en plus larges.
À propos de cette œuvre+
La peinture présente un paysage de rivière tranquille baigné dans un style impressionniste doux, avec des coups de pinceau tourbillonnants qui évoquent un sens de mouvement et de profondeur. Dominée par une palette de gris frais entrecoupée d'éclats vibrants de jaune, de vert et de bleu, elle capture le rythme de la rivière qui serpente à travers un environnement luxuriant. La surface de l'eau, mise en valeur par des reflets et de légers ondulations, suggère un corps serein mais dynamique en flux constant. Flanquant les rives de la rivière, le feuillage est peint de manière vivante et abstraite, avec des touches de vert et de jaune suggérant la lumière filtrant à travers les feuilles, contribuant à l'atmosphère générale de mystère tranquille et de beauté naturelle.
