L'œuvre dans l'intérieur
Arvydas Kašauskas est né en 1959 à Vilnius. De 1977 à 1982, il a étudié la fresque et la mosaïque à l'Académie des Arts de Vilnius.
« La qualité de l'art reste une question d'ambition et d'intégrité de l'auteur », déclare Kašauskas. En termes simples, l'art est bon lorsque l'artiste se soucie et reste honnête.
Kašauskas a été formé à l'art monumental—une discipline axée sur l'échelle, la structure et la permanence. Ce bagage façonne encore son travail aujourd'hui. Il aborde la peinture non pas comme une simple représentation, mais comme une construction : chaque pièce est bâtie, portant un sens de poids et d'espace.
Après la chute du régime soviétique, il a commencé à travailler de manière indépendante, passant de fresques publiques commandées par l'État à des œuvres sur toile plus intimes. Bien que l'échelle ait changé, son approche matérielle est restée.
La peinture n'est pas simplement appliquée—elle est grattée, pressée et superposée, créant des surfaces denses et tactiles. Son travail équilibre contrôle et imprévisibilité.
En regardant en arrière, Kašauskas décrit son élan artistique précoce comme une recherche d'« une vie plus lumineuse et plus captivante », façonnée par une époque où l'art avait un rôle culturel distinct.
Aujourd'hui, il voit la créativité comme quelque chose d'ouvert à tous—non limité aux artistes, mais accessible à quiconque façonnant sa vie avec intention.
Le paysage reste une constante dans son travail. Peignant souvent en plein air, il puise de l'énergie du lieu et de l'expérience créative partagée. Même dans l'abstraction, la nature est toujours présente—réduite à un rythme, une forme et un espace.
Pour Kašauskas, chaque peinture est, en fin de compte, une abstraction.
Lithuanian Artists’ Association Member
This artist was acknowledged by the Ministry of Culture of the Republic of Lithuania
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À propos de cette œuvre+
Cette peinture, "Hiver" par Arvydas Kašauskas, capture le froid et le calme d'un paysage enneigé avec un style unique. L'œuvre présente de grands arbres élancés qui se détachent contre un fond glacé fragmenté. L'utilisation de bleus et de blancs mélangés à des touches de verts crée une atmosphère glaciale. Kašauskas applique la peinture de manière épaisse et texturée, ce qui donne à la toile une qualité tactile. Cette technique rend les arbres rugueux et les flocons de neige lourds, comme si une véritable brise hivernale pouvait les faire bouger. Son style, caractérisé par des coups de pinceau expressifs et une superposition de couleurs, crée de la profondeur et un sentiment de mouvement au sein de la tranquillité d'une scène hivernale. Dans l'ensemble, la composition et la technique de Kašauskas se mêlent harmonieusement pour évoquer l'essence sereine et fraîche de l'hiver.




















