Aiva Jaskelytė est une artiste dont les créations explorent les divers états mentaux qui éveillent son imagination. Elle a obtenu son Master en Arts au Département d'Art Natif de l'Académie des Beaux-Arts de Vilnius, affinant ses compétences et cultivant un style artistique distinct. Au cours de sa carrière, elle a été impliquée dans une variété de projets artistiques et d'expositions, embrassant constamment l'expérimentation et s'aventurant dans de nouvelles formes d'expression inexplorées.
En tant qu'artiste interdisciplinaire, Aiva Jaskelytė travaille avec des peintures monumentales, des pièces graphiques et des œuvres sur chevalet. Le concept de connexion est au cœur de son travail, qu'elle considère comme un moyen d'unir pensées, idées et émotions. Elle explore ce motif à travers son approche visuelle originale, cherchant fréquemment de nouvelles façons de représenter des liens abstraits et des expériences émotionnelles dans sa pratique.
Fascinée par la quête de compréhension intérieure, Jaskelytė trouve son inspiration dans le monde naturel, observant ses détails tant au microscope qu'en hauteur, comme depuis les nuages. Ces explorations se traduisent dans son art, résultant en des compositions riches en couches d'impressions et d'insights. Son regard créatif se concentre sur des connexions invisibles comparables aux réseaux complexes de mycélium fongique, impliquant que l'interaction et l'échange se produisent constamment sous la surface de ce qui est visible.
Marquée par une touche intuitive, un doux empilement de couleurs et une adaptabilité à travers différents médiums, le corpus de Jaskelytė s'étend sur des investigations des connexions entre humains, animaux et même des royaumes mystérieux et invisibles. Elle encourage les spectateurs à contempler les vastes systèmes cachés qui sous-tendent notre réalité. Ses œuvres ont été présentées dans de nombreuses expositions personnelles, des expositions collectives et des projets artistiques collaboratifs.
À propos de cette œuvre+
La peinture présente un réseau complexe de lignes blanches qui créent une structure abstraite en forme de toile sur la toile. Ces lignes divisent des nuances variées de rouge qui remplissent l'intégralité de l'œuvre. À l'intérieur de chaque segment formé par les lignes blanches, il y a des cercles et des ovales de différentes tailles et tons de rouge, allant du bourgogne profond au cramoisi éclatant. Le motif à l'intérieur des formes apparaît presque cellulaire ou organique, évoquant un sens des formes naturelles vues sous un microscope. L'effet global est à la fois vibrant et complexe, suggérant une interaction complexe entre structure et aléatoire.




















